Durand Art Glass

Hoewel sommige referenties aangeven dat Durand Art Glass is opgericht door Victor Durand, Sr. in Vineland, New Jersey in 1924, is dit slechts gedeeltelijk waar. Er was een bedrijf dat glaswerk met de merknaam Durand produceerde in Vineland, maar het werd Vineland Flint Glass Works genoemd en het ontstond in 1897. Victor Durand, Jr. werkte samen met zijn vader om het bedrijf te stichten, dat al vroeg chemisch en wetenschappelijk glaswerk produceerde jaar, volgens het Wheaton Arts and Cultural Center in Millville, NJ

De Durands kwamen oorspronkelijk uit Baccarat, Frankrijk, waar ze werkten voor de wereldberoemde Cristalleries de Baccarat voordat ze eind 1800 naar de Verenigde Staten emigreerden. Beiden hebben hun vaardigheden aangescherpt bij een aantal glasfabrieken in de Verenigde Staten voorafgaand aan het openen van Vineland Flint Glass Works, volgens The Anticano.

Victor Durand, Jr. kocht uiteindelijk het aandeel van zijn vader in het bedrijf en het bedrijf bloeide tijdens het begin van de twintigste eeuw toen zijn bedrijfsparticipatie groeide. In feite werd Vineland in die tijd beschouwd als een van de meest succesvolle bedrijven in het land. Als gevolg daarvan werd de droom van de oprichters om kunstglas te produceren in gang gezet.

Hoe de 'Fancy Shop' erover kwam

Durand Art Glass Shop, een divisie van Vineland Flint Glass Works, werd eind 1924 opgericht met de hulp van Martin Bach, Jr. die de formules van Quezal Art Glass and Decorating Company van zijn vader had geërfd.

Helaas was Quezal financieel in nood toen hij de functie van algemeen directeur op zich nam en hem vervolgens achterliet om het aanbod van Durand om te werken te overwegen.

Na het aanvaarden van de uitdaging om leiding te geven aan deze nieuwe kunstglas onderneming, sloot Bach snel verschillende voormalige Quezal-werknemers bijeen om zich bij hem te voegen.

Samen vormden ze wat bekend was rond het bedrijf als de "fancy shop" die elegant kunstglas produceerde dat Quezal's populairste ontwerpen dupliceerde. De groep stopte echter niet bij het imiteren van hun eerdere werk. Overgangsstukken combineerden de invloed van Quezal met nieuwe technieken. Maar hoewel de chique winkel uiteindelijk producten produceerde die kenmerkend waren voor Durand, bleven er veel Quezal-invloeden hangen tijdens de productie van de divisie.

Het is interessant om op te merken dat de kunstglasafdeling van Vineland Flint Glass Works nooit als winstgevend werd beschouwd. Dat wil niet zeggen dat het werk van deze divisie niet werd herkend. Durand-kunstglas ontving de Medal of Honor tijdens de Sesquicentennial International Exposition in Philadelphia in 1926. Maar het was puur Victor Durand's verliefdheid op het glas dat de chique winkel in stand hield ten koste van andere, meer lucratieve producten die zijn bedrijven verkochten. Dit is interessant vergeleken met Louis Comfort Tiffany, die ook bekend was om de artistieke ondernemingen van zijn bedrijf te subsidiëren met zijn persoonlijke fortuin in dezelfde periode.

Victor Durand stierf tragisch door een auto-ongeluk in 1931. Vineland Flint Glass Works probeerde in die tijd voor een tweede keer samen te smelten met een andere Vineland-onderneming, Kimble Glass Company.

De fusie werd voltooid door de weduwe van Durand en Kimble verkocht het grootste deel van de inventaris van kunstglas van Durand. Het bedrijf maakte een lijn van bubbelend glas vergelijkbaar met die van Steuben , maar tegen het einde van 1932 sloot de sjieke winkel af en alle resterende voorraad werd naar verluidt gebroken en weggegooid, tot grote ergernis van de verzamelaars van vandaag.

De kleuren en patronen van Durand

Geel glas in verschillende tinten werd vaak gebruikt door Durand. Er werd naar verwezen als "olieglas" door de werknemers van de fancy shop, maar het bedrijf noemde het "ambergris". Dit gele glas werd als noodzakelijk beschouwd om onderscheidende kleuren te produceren in het iriserende glas van het bedrijf. Deze irisatie werd "glans" genoemd. De iriserende glans, door Durand "Tiffany iriserend" genoemd, werd gemaakt door tinchloride te mengen met ferrumchloride met een waterbasis.

De blauwe en gouden kleuren van de glansafwerking lijken ook op het Aurene- glas van Steuben (zie meer afbeeldingen hierboven).

Een van de productieve ontwerpen geproduceerd door Durand was Peacock Feather (zie foto hierboven). Dit ontwerp werd eerst gepopulariseerd door Tiffany en ook gemaakt door Quezal. Deze stukken werden vervaardigd in zowel transparante als ondoorzichtige kleuren. Durand gebruikte de term "flitsende" voor de transparante kleur op dit soort stuk geproduceerd in blauw, groen en robijnrood, samen met geel in meer beperkte hoeveelheden, niet te verwarren met wat verzamelaars tegenwoordig " flitsende " kleuren noemen.

Vanaf 1925 werden ook Peacock Feather-stukken gemaakt in "cased" glas. Deze stukken werden geproduceerd door gelaagde glaskleuren en vervolgens de gekleurde laag (lagen) af te snijden om het heldere glas eronder te onthullen. Deze techniek wordt tegenwoordig door verzamelaars algemeen "cut to clear" genoemd. Durand heeft deze stijl echter gecatalogiseerd als "Cased Glass" en de techniek gereproduceerd in vele patronen en kleuren.

King Tut was een ander populair ontwerp dat Durand in verschillende vormen maakte. Dit wervelende patroon is ook terug te voeren naar Tiffany en werd ook door Quezal gemaakt. Deze stukken zijn gemaakt in verschillende kleuren met de glansafwerking.

Durand's Crackle Glass werd gemaakt in een tweestaps proces waarbij heet glas werd bekleed met lagen gekleurd glas en vervolgens in koud water werd gedompeld zodat de bovenste laag zou barsten. Het glas werd opnieuw verwarmd en vervolgens in een mal geblazen om het te vormen. Een aantal verschillende namen werden gebruikt om de resulterende kleurencombinaties te beschrijven met een glanslaag inclusief Mutual, Moorish en Egyptian. Crystal Crackle is ook gemaakt met een schroefdraadkleur op een heldere basis vergelijkbaar met Steuben's draadsnijpatroon .

Cameo en zuur uitgesneden stukken werden ook gemaakt door Durand, maar in beperkte hoeveelheden. Andere speciale items zoals massieve en holle Bubble Balls werden geproduceerd als lampen maar werden later verzameld als presse-papiers. Andere lampen met gevarieerde basisontwerpen werden in de fabriek ook van glas gemaakt en bijpassende tinten van linnen of perkament kregen de opdracht om erbij te passen.

De schakeringen verslechterden meestal na verloop van tijd waardoor complete lampen moeilijk te vinden waren.

Durand Art Glass identificeren

Veel stukken uit Durand waren niet ondertekend, vooral de vroege waren. Ze waren gemarkeerd met zilveren en zwarte papieren labels, die meestal na verloop van tijd weg woven, waardoor de stukken vandaag de dag ongemarkeerd blijven. Grotere stukken hebben gepolijste pontils, zelfs als er geen markering is. Deze stukken worden geïdentificeerd door de vormen, kleuren en decoratie, inclusief de iriserende ambergrijs interieurafwerking van ondoorzichtige kommen en vazen.

Latere stukken werden op verschillende manieren gemarkeerd. Sommigen hadden een hand ingesneden gemarkeerd met alleen lezen "Durand." Soms ging het merk gepaard met een grote "V" en getallen die het vormnummer en de hoogte van het stuk aanduidden. De meeste van deze gegraveerde tekens werden opgespoord met een aluminium potlood waardoor de letters een zilveren uiterlijk kregen.