Steuben glasvariëteiten en patronen

Steuben Glass Works maakte tijdens de productiejaren een grote variëteit aan glas. Van degenen met een iriserende afwerking tot stukjes gevuld met decoratieve bubbels, leer hier een aantal van hen kennen.

• 01 van 04

  Aurene

  Het eerste Gold Aurene-glas werd gemaakt door Steuben in 1904 en het werd uiteindelijk geproduceerd in blauw (zoals hier afgebeeld), bruin, rood en groen. De naam van dat eerste glas verwees naar de gouden irisatie van de finish.

  Het basisglas dat voor deze stukken werd gebruikt, was meestal helder, amber of topaas. Tin en ijzerchloride sprays werden gebruikt om ze hun matte afwerking te geven, volgens The Collector's Encyclopedia of American Art Glass van John A. Shuman III.

  Bij onderzoek met vergroting zijn duizenden kleine breuken te zien in het oppervlak van Aurene-glas, die beide reflecteren en licht breken om het de glans van de glans te geven. Als vlekken werden gemist toen de spray werd aangebracht, werd de resulterende spiegelglans als ongewenst beschouwd.

  Blue Aurene ontstond in 1905 toen kobalt werd toegevoegd aan de Gold Aurene-formule. Brown Aurene is gemaakt van bruin glas dat is gespoten met tinchloride. Albast en calciet Steuben-stukjes werden gebruikt als basis voor rode en groene Aurene-afwerkingen versierd met bloemen, bladvormen en een decoratieve techniek die bekend staat als doezelaar of trailing threads.

  Aurene was een Steuben-stapel tot 1933 toen de productie van deze waren ophield. Vazen werden vaker gemaakt dan welk ander type Aurene-glas dan ook. Alle kleuren worden beschouwd als zeldzame en wenselijke verzamelobjecten, hoewel Gold Aurene en Blue Aurene meestal het vaakst worden aangetroffen. De tekens die vaak op deze stukken werden gebruikt waren "AURENE" en "STEUBEN AURENE" , op een nogal amateuristische manier geschreven.

  Aurene-glas wedijverde met nieuw glaswerk van zowel Loetz in Oostenrijk als Tiffany in de Verenigde Staten. Na eerst Aurene-glas te hebben gezien, klaagde Louis Comfort Tiffany Steuben aan met de gedachte dat zijn Favrile-glas werd nagemaakt . In feite was de methode die werd gebruikt om de versie van Steuben te maken eigenlijk heel anders dan het proces van Tiffany om een ​​iriserende afwerking te geven. Het pak zou nooit voor de rechter zijn gekomen.

  Over het stuk hier getoond:

  Deze Blue Aurene vaas van 7 1/2 "lang wordt verwezen als vorm # 2683. Hij heeft een mooie, gelijkmatige irisatie geprezen door verzamelaars en verkeert over het algemeen in uitstekende staat.Ongemarkeerd met alleen gepolijste pontil op de bodem (dus het was waarschijnlijk gemarkeerd met een papieren label toen het nieuw was in de vroege jaren 1900.) Dit stuk verkocht voor $ 720 (exclusief koperspremie) bij Morphy Auctions in februari 2013.

• 02 van 04

  champagne

  Hoewel zeker niet de enige fabrikant die dit soort glas vervaardigt, hebben de waren van Steuben zeker hun fans in verzamelkringen. Frederick Carder, mede-oprichter van Steuben Glass Works, ontwikkelde deze "luchtval" -stijl van glas, bekend als Bubbly in de jaren 1920 en werd gemaakt door het bedrijf in de jaren 1930. Hij is mogelijk geïnspireerd door zijn eerdere werk met Emile Gallé , die ook kunstig luchtbellen gebruikte om glas te versieren.

  De eerste stukjes van de Bubbly van Steuben zijn gemaakt met puntige mallen. "Toen gesmolten glas over de plaat werd gerold, lieten de spijkers sporen achter in het hete glas. Een tweede aangebrachte laag glas werd in de lucht opgesloten, zodat de gecontroleerde ontwerpen konden worden bereikt", aldus The Collector's Encyclopedia of American Art Glass by John A. Shuman III. Het resultaat was een redelijk consistent patroon van bubbels door het hele glas.

  Willekeurige luchtbellen in sommige Bubbly-stukken werden gecreëerd door een wilgentak in het glas te brengen terwijl deze heet was en onmiddellijk te verwijderen. Gassen die vrijkomen uit het groene hout, zouden de glasbewerkers in staat stellen de bubbels te bewerken. Deze methode elimineerde ook groene en roze tintelingen die zouden kunnen voorkomen in kleurloos glas, volgens Shuman.

  Alle voorwerpen die Steuben gewoonlijk maakte, waren vervaardigd van dit type glas, waaronder vazen, kommen, parfumflesjes en kandelaars. Gebruikte kleuren waren helder, Antique Green, Bristol Yellow, Wisteria, Topaz, French Blue en Pomona Green.

  Sommige stukken hadden ook een inrijgend ontwerp toegevoegd voor interesse. De draad kan in dezelfde kleur zijn als het basisstuk, of in een contrasterende kleur zoals de groene draad op helder glas die hier wordt getoond.

  Niet alle Bubbly-stukken zijn gemarkeerd gemarkeerd. Sommige hebben markeringen op de bodems geëtst, terwijl andere papieren labels nog hebben bevestigd. Sommige daarvan hebben de patroonnaam geschreven in het midden van de sticker.

  Over de hier getoonde stukken:

  Deze partij van Steuben Bubbly-stukken bevatte bijpassende kandelaars en twee verschillende vaasstijlen. Twee van de stukken waren geëtst met Steuben-tekens op hun basis. Alle vier de stukken hebben een contrasterende draadmotief in groen. Het perceel verkocht voor $ 287,50 (exclusief koperspremie) bij Morphy Auctions in december 2010.

• 03 of 04

  Threading en Reeding

  Deze manier van versieren van vele stukken gemaakt door Steuben Glass Works bestond uit het aanbrengen van glasdraden op de buitenste oppervlakken van voltooide waren. Sommige stukken, zoals bij de hierboven afgebeelde schaal, waren versierd over het hele lichaam. De meeste stukken werden echter alleen op een deel van het object gedecoreerd.

  "Wanneer de spiralen vrij regelmatig en dicht bij elkaar zijn, werd het decor op machinale wijze bereikt en wordt het op de juiste manier 'van schroefdraad voorzien' decoratie genoemd.

  Op objecten waarbij de toepassing zowel onregelmatig als lukraak is, zeggen we dat het stuk een 'rieten decoratie' heeft, "aldus Shuman.

  Het grootste deel van dit soort versiering werd aangebracht op een helder of iriserend geblazen glazen basisstuk, ongeacht of deze van schroefdraad of van riet was voorzien. Met de hand aangebracht riet kan meten van zeer fijne haarachtige strengen tot redelijk dik meten tot 1/4 inch breed. De techniek werd bereikt door de glasmaker die een voorwerp draaide dat bevestigd was aan een pontilstang over de armen van een stoel. Gesmolten glasdraden werden vervolgens in een zorgvuldige applicatie op het stuk gegoten. Sommige stukken hebben een verticale toepassing van de draden, zodat ze op een overlappende manier oplopen, volgens Shuman. Sommige draden waren verweerd, of vlak met het oppervlak gemaakt, terwijl andere boven het basisglas bleven steken.

  Draad die niet in het basisglas was ingestort, is meer onderhevig aan beschadiging, omdat deze gemakkelijk kan afbreken. In feite is het altijd verstandig Steuben stukken met schroefdraad of riet te controleren op gebreken voordat u ze koopt. De textuur op dit type glas staat ook bekend als het herbergen van stof en vuil binnen het ingewikkelde patroon van de draden.

  Over de hier getoonde stukken:

  Alle getoonde stukken zijn helder glas met groen draadsnijden of reeding. Dit omvat vijf wijnglazen, een tandenstokerhouder, twee kandelaars en drie vazen ​​waarvan de grootste 10 "lang is en allemaal in uitstekende staat. Deze stukken werden in december 2010 veel verkocht voor $ 316,25 (exclusief koperspremie) bij Morphy Auctions.

• 04 van 04

  Verre de Soie

  Verre de Soie , uitgesproken als "v-air da swah", werd gemaakt door Steuben Glass Works, terwijl Frederick Carder van 1903 tot 1933 art director was voor de firma. De naam vertaalt zich in het Frans naar "zijden glas".

  Dit type afwerking was eerder bekend als "Flint Iridescent" toen het al in het midden van de jaren 1880 werd gemaakt door Stevens en Williams, een Engels glasbedrijf waar Carder eerder aan werkte dan Steuman, volgens Shuman.

  Door de werknemers van Steuben aangeduid als "VDS", werd dit soort ijzige tint bereikt door stannochloride op een basisstuk te spuiten dat gemaakt was van helder glas. Het resultaat was een wit oppervlak met een zeer zijdeachtig gevoel. En hoewel het moeilijk te fotograferen is, werpt de afwerking ook een zwak spectrum van de regenboog op dat zo populair was bij de consument toen het nieuw was, net als bij verzamelaars vandaag. Het was ook Carers favoriete iriserende glas terug in de dag.

  Consumenten en verzamelaars hebben het van tijd tot tijd ook wel aangeduid als "Glass of Silk", "Angel's Breath" en "Angel Skin".